Δευτέρα, 4 Σεπτεμβρίου 2017

Lisbon History comic mural

Η ιστορία της Λισαβώνας σε μία υπέροχη comics τοιχογραφία




...
Αν και μπήκε ο κακός Σεπτέμβρης, ο καιρός είναι ακόμα καλός ώστε να μας επιτρέπει μία τελευταία "καλοκαιρινή" ανάρτηση, μία ευκαιρία να αναπολήσουμε τις πρόσφατες διακοπές μας (αααχ !) ή να σκεφτούμε με μαζοχισμό πόσος καιρός απομένει για τις επόμενες (βαααχ !) Αφού ξεφυσήξαμε λοιπόν, ας μεταφερθούμε στην πανέμορφη Λισαβώνα (πρωτεύουσα της Πορτογαλίας για τους αστοιχείωτους), για να δούμε μία σύντομη και πολύ όμορφη ιστορία της πόλης σε μορφή ... comics τοιχογραφίας !

Η έξυπνη ιδέα και η πολύ καλή υλοποίηση ανήκει στον εικονογράφο και κομίστα Nuno Saraiva, με το όμορφο έργο του να κοσμεί πλέον την παλαιότερη και ίσως ωραιότερη συνοικία της Λισαβώνας, την Alfama. Η γειτονιά με τα στενά σοκάκια, τα παζάρια και την πλούσια παράδοση στις εικαστικές τέχνες είναι το αντίστοιχο Μοναστηράκι της πόλης, αλλά σε αρκετά πιο μεγάλη και όμορφη (και καθαρή) βερσιόν. Η ακριβής τοποθεσία της τοιχογραφίας είναι στην οδό Norberto de Araújo, στο Portas do Sol της Alfama, με τη στοά όμως που τη φιλοξενεί να κρύβει ένα ... βρώμικο μυστικό !





Στη δεύτερη εικόνα με τα λιγότερα panels, ίσως κάποιος παρατήρησε την επιγραφή Sanitarios Publicos δίπλα από την πόρτα. Και αν αυτός ο παρατηρητικός κάποιος ξέρει λίγα ισπανικά, ή κάποια άλλη γλώσσα με λατινική ρίζα, θα κατάλαβε οτι κάτι έχει να κάνει με δημόσια υγιεινή. Βεβαίως, η κόκκινη επιγραφή WC από πάνω δεν αφήνει κανένα περιθώριο για αμφιβολίες.... Πρόκειται για δημόσια ουρητήρια !
Δημόσια Ουρητήρια στο Portas do Sol, Alfama, Lisboa (χάρτης Google)

Και πριν αρχίσω τη γκρίνια οτι τα comics τα έχουν... χεσμένα στην Πορτογαλία, θα κάνω την παρατήρηση οτι πουθενά στη χώρα μας δεν έχω δεί ένα τόσο όμορφο comic strip σε δημόσιο χώρο, μία μόνιμη απόδειξη της κουλτούρας και της αγάπης της μεσογειακής χώρας για την 9η τέχνη.

Ας πάμε τώρα να δούμε μερικά από τα panels του ιστορικού αυτού comic strip














Η Λισαβώνα λοιπόν ιδρύθηκε ως Allis-Ubbo (Porto Seguro, σίγουρο λιμάνι) από Φοίνικες εμπόρους τον 5ο αιώνα π.Χ, με τους μύθους που αναφέρουν τον Οδυσσέα ως ιδρυτή της να έχουν απορριφθεί από τους αρχαιολόγους. Αργότερα γνωστή με το κέλτικο όνομα Olisippo, η πόλη δέχτηκε επιδρομές και κατοχή από Ρωμαίους, Βησιγότθους, Μαυριτανούς Άραβες, Ισπανούς (φυσικά), μέχρι και τον Ναπολέοντα. Συμμετείχε στις Σταυροφορίες (1147 μ.Χ), υπέφερε από την πανούκλα, δέχθηκε επανειλημμένως την ισπανική καταπίεση και έστειλε τον Vasco da Gamma στα ιστορικά εξερευνητικά του ταξίδια (1497 μ.Χ). Το τελευταίο panel μας πηγαίνει στην απελευθέρωση της Πορτογαλίας από τον δικτάτορα Salazar το 1974, και έχει έξυπνα αφεθεί κενό, για να δηλώσει οτι το μέλλον της πόλης δεν έχει γραφτεί ακόμη.


Ο Nuno Saraiva (με τη βοήθεια του Hugo Henriques) επί τω έργω


Τετάρτη, 30 Αυγούστου 2017

Εν Αιθρία 8

Η καθιερωμένη πλέον έκθεση comics και εικονογράφησης Εν Αιθρία, επιστρέφει τον Σεπτέμβρη για την όγδοη διοργάνωσή της, φιλοξενώντας, όπως πάντα, έργα γνωστών και καταξιωμένων δημιουργών, αλλά και νέων, ανερχόμενων ταλέντων.

H Comicdom Press και η Ελληνοαμερικανική Ένωση σε συνεργασία με το Hellenic American College (HAEC) παρουσιάζουν την ομαδική έκθεση comics και εικονογράφησης “Εν Αιθρία 8”. Στην όγδοη διοργάνωσή της, η “Εν Αιθρία” παρουσιάζει αδημοσίευτα έργα 76 Ελλήνων δημιουργών. Καλλιτεχνικός Διευθυντής της έκθεσης είναι ο Γαβριήλ Τομπαλίδης και επιμελητές της οι Δημήτρης Σακαρίδης και Μέλανδρος Γκανάς.

Η “Εν Αιθρία 8” εγκαινιάζεται την Πέμπτη 14 Σεπτεμβρίου 2017, στις 20:00, στη Γκαλερί Κέννεντυ της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης (Μασσαλίας 22, Κολωνάκι) και θα διαρκέσει μέχρι και τις 30 Σεπτεμβρίου 2017.


Η σειρά εκθέσεων “Εν Αιθρία” είναι πρωτοβουλία του ζωγράφου και δημιουργού comics, Γαβριήλ Τομπαλίδη, να συνδυαστούν σε έναν χώρο έργα γνωστών καλλιτεχνών της εγχώριας σκηνής των comics και της εικονογράφησης, με εκείνα νέων, πρωτοεμφανιζόμενων ταλέντων. Πάντοτε με θέμα απόλυτα ελεύθερο, οι συμμετέχοντες εκπροσωπούν ευρύ φάσμα τεχνοτροπιών και “σχολών”, στην προσπάθεια να αποτυπωθεί η δημιουργικότητα των Ελλήνων καλλιτεχνών και όσα τους κινητοποιούν στον παρόντα τόπο και χρόνο.







Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Γαβριήλ Τομπαλίδης

Επιμέλεια Έκθεσης: Δημήτρης Σακαρίδης, Μάνος Γκανάς

Συμμετέχοντες:
Δήμητρα Αδαμοπούλου, Τάσος Αναστασιάδης, Ευάγγελος Ανδρουτσόπουλος, Σπύρος Ευάγγελος Αρμένης, Ευγενία Βερελή, Κορίννα Μέι Βεροπούλου, Λευτέρης Γιακουμάκης, Τόμεκ Γιοβάνης, Μέλανδρος Γκανάς, Μυρτώ Γκιούλη, Βασίλης Γκογκτζιλάς, Γιώργος Γούσης, Νίκος Γραμμενόπουλος, Έλενα Γώγου, Γιάννης Δαλκίδης, Σπύρος Δερβενιώτης, Γιώργος Δημητρίου, Γιώργος Δουτσιόπουλος, Τριαντάφυλλος Ελευθερίου, Ορέστης Ερμείδης, Τάσος Ζαφειριάδης, Βασίλης Ζήκος, Έφη Θεοδωροπούλου, Αποστόλης Ιωάννου, Αυγή Κανάκη, Δημήτρης Κάσδαγλης, Ηλίας Κατιρτζιγιανόγλου, Δανάη Κηλαηδόνη (DaNi), Σταύρος Κιουτσιούκης, Θάνος Κόλλιας, Γιώργος Κομιώτης, Ραφαέλλα Κόνη, Αρινέλα Κοτσίκο, Νίκος Κούτσης, Τάσος Κυριακίδης, Σοφία Κυρίσογλου, Νέαρχος Κωνσταντίνου, Μάνος Λαγουβάρδος, Άρης Λάμπος, Αλεξία Λουγιάκη, Malk, Τάσος Μαραγκός, Γιώργος Μικάλεφ, Εύα Μούρτζη, Αθανάσιος Μπαγγέας, Χαρίτων Μπεκιάρης, Λευτέρης Μαυρογιάννης, Γιώργος Μελισσαρόπουλος, Νίκος Μηλιώρης, Παναγιώτης Μητσομπόνος, Γιώργος Μπότσος, Δήμητρα Νικολαϊδη, Αλέξια Οθωναίου, Δημήτρης Πανταζής, Σιαδώρα Παπαθεοδώρου, Νέστορας Παπατριανταφύλλου, Θανάσης Πετρόπουλος, Στάθης Πετρόπουλος, Poisoner, Γιάννης Ρουμπούλιας, Αγγελική Σαλαμαλίκη, Harry Saxon, Κωνσταντίνος Σκλαβενίτης, Ειρήνη Σκούρα, Soloup, Στέλλα Στεργίου, Κωστής Τζωρτζακάκης, Θεόδωρος Τόλης, Γαβριήλ Τομπαλίδης, Παναγιώτης Τσαούσης, Γιώργος Τσιαμάντας, Θανάσης Τσίλης, Μάγκυ Τσιοπελάκη, Κώστας Φραγκιαδάκης, Βασίλης Χειλάς και Πέτρος Χριστούλιας.


Εγκαίνια έκθεσης
Πέμπτη 14 Σεπτεμβρίου 2017, 20:00
Γκαλερί Κέννεντυ, Ελληνοαμερικανική Ένωση (Μασσαλίας 22, Κολωνάκι)

Διάρκεια έκθεσης
14-30 Σεπτεμβρίου 2017

Ώρες λειτουργίας
Δευτέρα-Παρασκευή: 12:00-21:00, Σάββατο: 10:30-14:30, Κυριακή κλειστά

Είσοδος
Είσοδος ελεύθερη

Πληροφορίες
Διεύθυνση Πολιτιστικών Ελληνοαμερικανικής Ένωσης: 210-3680052
Comicdom: comicdom@comicdom.gr

Facebook Event
https://web.facebook.com/events/318513121952737/

Παρασκευή, 11 Αυγούστου 2017

NOiSE

Το prequel της αριστουργηματικής 
σειράς του Tsutomu Nihei, BLAME

Το NOiSE (ノイズ Noizu) είναι ένα manga graphic novel που δημιούργησε οTsutomu Nihei ως prequel, δηλαδή ως ιστορία που προηγείται χρονικά της κύριας πλοκής, της 10-τομης, γοτθο-cyberpunk και καρα-cult σειράς του BLAME ! Ως prequel που σέβεται τον εαυτό του, μας προσφέρει πληροφορίες για το origin (καταγωγή) της Megastructure, της αχανούς κατασκευής που συνεχώς επεκτείνεται και αποτελεί το κλειστοφοβικό σκηνικό ολόκληρης της σειράς. Επίσης, μας αποκαλύπτει και μερικά στοιχεία origin της Safeguard και των Silicon creatures, των πανίσχυρων και τρομακτικών cyborgs που αποτελούν μόνιμη απειλή για το ανθρώπινο είδος.

Το NOiSE δημοσιεύθηκε το 2001 στο περιοδικό Afternoon της εταιρείας Kodansha, στο οποίο είχε ξεκινήσει να κυκλοφορεί σε συνέχειες και το BLAME τρία χρόνια νωρίτερα. Αργότερα η Kodansha εξέδοσε το έργο και σε μορφή graphic novel, και η TokyoPop το μετέφρασε και στα αγγλικά. Το βιβλίο περιέχει επίσης και τη σύντομη ιστορία που αποτέλεσε το πρωτότυπο του Blame από το μακρινό 1995.

Η ιστορία μας εκτυλίσσεται αρκετά πριν τα γεγονότα της κύριας υπόθεσης του BLAME, και σίγουρα 3.000 χρόνια πριν, όπως αναφέρεται, όμως δεν έχουμε κάποιο πιο σαφές χρονικό πλαίσιο, κατά τη συνηθισμένη τακτική του Nihei. Και δεν έχει και πολλή σημασία άλλωστε, καθώς ολόκληρο το σύμπαν της σειράς είναι στημένο έτσι ώστε ο χρόνος και ο τόπος να μοιάζουν αναλλοίωτα και άνευ σημασίας. Πρωταγωνίστρια της ιστορίας μας είναι η Susono Musubi, μία αστυνομικός που  ερευνά μία σειρά εξαφανίσεων μικρών παιδιών με το συνεργάτη της. Υπεύθυνη για τις εξαφανίσεις είναι μία σκοτεινή, τρομακτική αίρεση που αποτελείται από παρασιτικές, μηχανικές μορφές ζωής που αργότερα θα γίνουν πιο γνωστές ως ... Silicon creatures. Η υπόθεση παίρνει φρικιαστική τροπή (εννοείται), και η Susono καταλήγει να μάχεται τα πλάσματα του σκότους με όπλο ένα Gravitational Beam Emitter με μορφή ξίφους - το ίδιο άγνωστης προέλευσης laser που είχε και ο Killy στο BLAME.

Η υπόθεση του NOiSE μας προσφέρει μια ματιά του κόσμου προτού το πολύπλοκο δίκτυο μέσω του οποίου λειτουργεί η Megastructure, το Netsphere, "τρελαθεί" και βυθίσει ολόκληρη την τεχνολογικά προηγμένη αυτή κοινωνία στο χάος ! Βλέπουμε πώς ξεκίνησε η καρκινική, ανεξέλεγκτη εξάπλωση της υπερ-κατασκευής, πώς "γεννήθηκε" η Silicon life και πώς εξελίχθηκαν τα όντα της Safeguard στους αδυσώπητους εξολοθρευτές που γνωρίσαμε και δεν αγαπήσαμε στο BLAME.






Το NOiSE ασφαλώς προτείνεται σε όσους έχουν διεισδύσει ήδη στο κατάμαυρο σύμπαν του BLAME (δηλαδή το έχουν διαβάσει), έτσι ώστε να κατανοήσουν καλύτερα τις βασικές μορφές ζωής που κατοικούν στην αχανή Megastructure, αλλά και την ίδια την τερατόμορφη υπερ-κατασκευή. Στέκεται και μόνο του, όντας βεβαίως αρκετά περίπλοκο όπως και η κύρια σειρά, όμως σίγουρα θα το εκτιμήσει καλύτερα κάποιος που γνωρίζει ήδη τη μετέπειτα εξέλιξη όλων των βασικών ομάδων χαρακτήρων. Θεοσκότεινο, τρομακτικό και με ελάχιστους διαλόγους όπως και η "μητρική" σειρά, το NOiSE αποτελεί ένα εξαιρετικό συμπλήρωμα σε όσους δε χόρτασαν τη μουντή, κλειστοφοβική ατμόσφαιρα και τις απάνθρωπες, σαδιστικές τεχνητές μορφές ζωής των 10 τόμων του original αριστουργήματος.

Και φυσικά, όπως είχα αναφέρει και στην παρουσίαση του BLAME, κύριο ατού και αυτού του συμπληρώματος είναι ακριβώς αυτές οι τρομακτικές, μηχανικές μορφές ζωής που καταδυναστεύουν το ανθρώπινο είδος και "μολύνουν" με την ύπαρξή τους ολόκληρο το βιβλίο. Μηχανικά τέρατα for ever !






Ακολουθεί ένα μικρό δείγμα από το one-shot prorotype του BLAME, την πρώτη δουλειά που δημιούργησε ποτέ ο Tsutomu Nihei το 1995. Λογικό είναι το σχεδιαστικό του στυλ να μην έχει κατασταλάξει ακόμη στο σκοτεινό, sketchy και ατμοσφαιρικό ύφος που γνωρίσαμε και αγαπήσαμε στην αριστουργηματική σειρά του.



Δευτέρα, 31 Ιουλίου 2017

Pan Pan - Surreal Cityscapes

Ένας υπέροχος Αντιτουριστικός Οδηγός από τον Παναγιώτη Πανταζή

Ο Παναγιώτης Πανταζής (a.k.a Pan Pan) είναι ένας από τους πλέον ταλαντούχους και αντισυμβατικούς δημιουργούς comics της ακμάζουσας τα τελευταία χρόνια ελληνικής σκηνής. Γεννήθηκε το 1982 στην Αθήνα, έχει σπουδάσει Αρχιτεκτονική στο Πανεπιστήμιο Θεσσαλίας και είναι εικονογράφος, comic artist και μουσικός. Εμφανίστηκε στο χώρο στα μέσα της προηγούμενης δεκαετίας, με την comics σειρά του re/stor.diaries που δημοσιευόταν σε συνέχειες στο θρυλικό «9» της Ελευθεροτυπίας. Στις πιο γνωστές δουλειές του συγκαταλέγονται το υπέροχο, self-published φανζινάκι του Common Comics, το ΤΩΡΑ με τον Τάσο Παπαϊωάννου, τα 2 τεύχη του Πιάσε με αν μπορείς με τον Τάσο Ζαφειριάδη, και το συλλογικό Lynch.

Η υπέροχη σειρά κινούμενων εικονογραφήσεων Αντιτουριστικός Οδηγός δημοσιεύτηκε σε συνέχειες το καλοκαίρι του 2016 σε ένα site που αγαπάει πολύ τα comics (και άρα το αγαπάμε και εμείς), το socomic.gr. Ενάντια στη μελαγχολία που απολύτως λογικά κυριεύει αυτούς που περνούν όλο το καλοκαίρι σε κάποια μουντή μεγαλούπολη, ο οδηγός του Παν Παν μας δείχνει εναλλακτικούς τρόπους να βλέπουμε και να βιώνουμε τη γκρίζα πραγματικότητα που μας περιβάλλει. Η έντονη χρωματική παλέτα του ταλαντούχου δημιουργού μεταμορφώνει τις άχρωμες γωνιές της Αθήνας (και μερικές της Θεσσαλονίκης) σε ψυχεδελικά, pop art τοπία με έξυπνες σουρρεαλιστικές πινελιές. Απολαύστε !



Πατησίων & Κύπρου



Ιλίσσια



Ηλιούπολη



Καλλιθέα



Φωκίωνος Νέγρη



Άνω Κυψέλη



Υμηττός



Πεδίον του Άρεως



Νέα Κυψέλη



Χίλτον



Νίκαια



Κάτω Πατήσια



Παγκράτι



Εγνατία, Θεσσαλονίκη



Καλογρέζα



Βύρωνας



Αιγάλεω



Μενίδι



Πανεπιστημιούπολη



Στοά του Βιβλίου



Μπραχάμι



Πύργος Απόλλων, Πανόρμου



Κάτω Πετράλωνα



Ορίστε και μερικά από τα γνωστά ή και λιγότερο γνωστά αστικά τοπία που ενέπνευσαν τον Παναγιώτη Πανταζή να φιλοτεχνήσει τις υπέροχες αυτές, πολύχρωμες εικονογραφήσεις. Τα ακριβή σημεία φρόντισε ο ίδιος ο δημιουργός να μας τα γνωστοποιήσει, μέσω links των χαρτών του Google. Ευχαριστούμε !










Δείτε όλη την υπέροχη σειρά Αντιτουριστικός Οδηγός του Παναγιώτη Πανταζή στο socomic.gr

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...